张雨泉——参展作品赏析 | 2025中国·宋庄文化艺术节摄影展区——摄影艺术成果回顾展



为推动摄影文化创造性转化和创新性发展,展示新时代摄影艺术融合的优秀成果,搭建艺术学习交流平台,让摄影人不再孤独创作,让优秀作品穿透圈层壁垒,将个人风格转化为行业声量,使创作热情获得可持续支撑,助影像语言实现代际传承,作为2025中国·宋庄文化艺术节摄影展区重要单元,九州摄影将于9月28日在中国·九州艺术馆举办以“光影华章·时代印记”为主题的摄影艺术成果回顾展,现征稿通道已开启!
为摄影人搭建逐光之路:展示、推介、成就、提升的完整生态
九州摄影始终以“摄影展映世界·九州助飞摄影”为宗旨;以展示中国摄影新气象、铸就中华文化新辉煌、共筑文化强国为己任;以增强中华文明传播力、影响力为目标;坚守中华文化立场,提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓,为加快构建中国话语和中国叙事体系,讲好中国故事、传播好中国声音,展现可信、可爱、可敬的中国形象贡献“文艺两新”新生力量。成立至今,已助力多位摄影人成就摄影艺术梦想,站上世界舞台!
作为2025中国·宋庄文化艺术节摄影展区重要单元,本次成果展将汇聚众多摄影业杰出人士的优秀获奖作品。这些作品不仅体现了摄影艺术的精髓,也见证了心灵与现实的交融。每一幅作品都凝聚了摄影师的辛勤劳动和智慧,并在国内外的摄影赛事中表现出色,获得了广泛的认可与荣誉。
摄影作为一种独特的艺术形式,能够定格瞬间之美,叙述无声的故事,传达深邃的情感。而这些获奖作品,更是摄影艺术中的典范,它们彰显了摄影师对光影的精湛操控,对构图的独到见解,以及对主题的深刻洞察力
本展览不仅呈现了这些作品本身,更揭示了它们背后的故事——摄影师们的成就与荣誉。每一张照片背后,都蕴含着一段探索的旅程,一次挑战的尝试。这些作品的获奖,不仅是对摄影师个人技艺的肯定,也是对摄影艺术价值的尊重。
此外,展览还将邀请业内知名专家和学者进行现场点评和讲解,帮助观众更深入地理解作品的内涵和艺术价值。通过这些丰富多彩的活动,展览旨在为观众呈现一场全方位、多层次的摄影艺术体验,同时也为摄影师们提供一个交流、学习和提升的平台,激发他们的创作热情,推动中国摄影艺术的繁荣发展。
让镜头语言绽放光芒
我们为摄影人打造多维展示平台——从线上画廊到线下影展,从社交媒体专题到国际摄影节选送,让每一帧光影突破屏幕的桎梏。通过专业策展式作品集呈现、沉浸式虚拟展厅搭建,助力摄影人用视觉叙事与世界对话,让风格鲜明的影像找到共鸣者。
塑造个人品牌影响力
量身定制摄影师IP孵化计划:从作品定位到视觉符号提炼,从行业资源精准对接到通过媒体专访、跨界合作、品牌联名等机会,将技术实力转化为市场认知,让摄影人从幕后走向台前,在商业与艺术的双重赛道中确立独特坐标。
见证里程碑式突破
构建阶梯式成长认证体系:联合国内外摄影协会、机构,搭建新人与大师双通道。通过赛事推荐、个展、作品出版等,让草根创作者有机会登上权威领奖台,令资深摄影师完成从技艺到艺术的质变飞跃。
永无止境的影像修行
打造摄影人终身学习平台:联合权威平台开设大师课,助力每位追光者在技术迭代与审美革命中始终领跑。
我们期望通过本次展览,使公众更深入地理解摄影背后的辛勤与坚持,领略摄影艺术的独特魅力。同时,也期望激励更多的摄影爱好者,追求卓越,用镜头捕捉并记录这个世界的美好与非凡。
欢迎各位观众莅临本展览,共同体验获奖作品所带来的视觉盛宴,共同见证摄影人荣誉的辉煌时刻。
参展摄影师:张雨泉
中国老摄影家协会会员
上海艺术摄影协会会员
“摄影与摄像”杂志社特约摄影师
我学习摄影,喜欢摄影真正是从我退休时候开始的。10多年来,在不断的学习,拍摄过程中,自己从生活中捕捉灵感,发现美好,找到感觉。在摄影实践中,我逐渐明白,摄影是一门艺术,它来自于生活、来自于学习、来自于实践,要学好摄影,只有勤奋,虚心向同行学习,别无捷径可走。自己只有不断努力,才能不断取得进步。
这些年我有幸参加了21届、23届平遥国际摄影大展、在深圳举办的“科蕾杯”摄影展,在西安举办的丝路影像博览会,2024年4月份在俄罗斯圣彼得堡举办的俄中摄影艺术交流展。
参展作品赏析
《孟加拉掠影-集市》组图
《孟加拉掠影-集市》组图
《孟加拉掠影-集市》组图
《孟加拉掠影-集市》组图
本刊评论
市声之中见真情——一组展现南亚集市人情味的摄影叙事
这组摄影作品将镜头对准了一个典型的南亚市集,捕捉了其间的贩售者与顾客、商品与表情、环境与文化,在喧嚣与繁忙之中,摄影师张雨泉却展现出一种极具温度与尊重的凝视方式,使得每一个人物都不只是“被拍摄的对象”,而成为了画面中鲜活而自足的叙述者。
作品中最为打动人心的,是人与人之间的真实互动和人物神态的自然流露。第一张画面中,卖鱼男子半倚在破旧木柜上,神情放松、嘴角含笑,眼神仿佛与观者建立了一种轻松而坦然的交流。他身前成排的冰冻海鲜不仅传达出市集的繁忙与烟火气,也构成了视觉上的节奏感与层次感。这是一幅色彩明快、光影饱满的纪实佳作,将个体生存的尊严与劳动的自信感展露无遗。
第二张中,人物面对镜头灿然一笑,右手比出一个轻松的手势,身前身后是成排的鸭与鸡,前景与背景交错穿插着集市上的人群。摄影师张雨泉巧妙地将视觉重心放在人物的笑容与姿态上,使整幅画面洋溢着一种积极向上的生命力。这种“面对镜头的从容”并非刻意摆拍,而是一种源自当地生活状态的自然放松——它也恰恰揭示了摄影师与被摄对象之间所建立的信任与共鸣。
第三张描绘了一位老者正聚精会神地查看纸币。他的神情中透露着严谨与经验,身上的格纹披巾和背景的锌板墙面、旧物、禽笼相互交错,构建出一个极具在地性和历史感的画面。摄影师张雨泉采用近距离的人像视角,使我们得以“走近”这位市井老者,观察他在日常经济活动中展现出的智慧与从容。这不仅是对老年个体的尊重,更是对市井文化底色的一次深入体察。
最后一幅作品中,描绘了一位年轻摊贩坐在鱼摊前的瞬间,眼神专注而平静,周围是摊位上的鱼类、称重器、塑料桶与堆叠的蔬菜。构图紧凑,色彩丰富,人物与环境之间关系紧密,表现出一种“人与物共处”的协调感。这幅作品不仅仅展示了市集的货品本身,而是通过人的姿态与神情,反映出一个在劳动中找到秩序与节奏的青年形象。
这组作品在技术层面也体现出相当成熟的掌控能力。摄影师张雨泉广泛运用了自然光与环境色温,使得画面色彩真实而富有情绪张力。尤其在人像表现上,摄影师张雨泉善于抓拍人物最具生命力的瞬间,捕捉他们眼神的交流、手势的动态、甚至是面部的微妙表情变化,使画面具备极强的情感渗透力。
此外,作品也展示出摄影师张雨泉对“环境肖像”这一题材的深刻理解。集市不仅仅是一个交易的场所,它更是社会关系、文化记忆与社区结构交汇的节点。而摄影师张雨泉正是通过对一个个个体劳动者的细致描绘,勾勒出整片市井生活的全貌。这些作品既有纪实摄影的现场感,也包含着艺术表达的构图意识与色彩思维。
总的来说,这组作品最动人的,不仅在于其对市井风貌的记录之细腻,更在于其对人物尊严与劳动状态的深情凝视。摄影师张雨泉用镜头向我们证明,最打动人心的画面往往不在宏大的事件中,而藏在日常的微光里,在一张笑脸、一堆鲜鱼、一沓钞票和一件老旧的披巾之中。这是一组向“生活本身”致敬的影像,也是一份值得被珍视的人文档案。
本刊编辑:张婧