蒋卫键——个人展入展作品赏析 | “聚焦开局之年，共绘时代长卷”第五届九州国际摄影大展&中国·宋庄文化艺术季摄影回顾展
作者： 九州摄影
发布时间： 2026-02-25 
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2026年作为新一阶段五年规划的起始年份，其发展成效直接关联着未来五年的发展趋向，更会对2035年基本实现社会主义现代化目标的推进进程造成影响。党的二十届四中全会明确提出，“十五五”时期是为基本实现社会主义现代化筑牢基础、全面推进的关键阶段。这就要求我们务必秉持“功成不必在我”的境界以及“功成必定有我”的担当，奋力开创开局之势、扎实成就开局之为。
在此背景下，为弥补2025中国·宋庄文化艺术季因延期而未能充分展示摄影作品的遗憾，本届大展特别设立摄影回顾展单元，旨在为广大摄影师提供一个弥补展示机会的优质平台，共同以影像记录时代、展现艺术创作的持续活力。
在当前的时代背景下，影像的影响力日益彰显——它不仅是对历史瞬间的切片式记录，更是用以记录创新征程、彰显人民担当、描绘奋斗画卷的视觉史诗。
时代影像：开局之年的视觉见证
2026年，中国处于新一轮发展周期的起始点。在“十五五”的宏大叙事进程中，每一个拼搏奋进的身影、每一次具有突破性的技术进展、每一处山河面貌的变迁，均在为2035年的远景目标奠定基础。
摄影，凭借其真实记录及强大的感染力，成为铭刻这一历史阶段的关键媒介。过去一年，中国经济在高基数水平上保持稳健发展态势，高质量发展进程稳步推进。摄影工作者通过镜头捕捉到诸多深刻变化：科技创新成果加速涌现，新质生产力在各个领域生根成长；绿色转型历程清晰可察，生态文明建设画卷逐步展开。
与此同时，摄影技术自身也经历着深刻变革。计算摄影与人工智能的深度融合，使影像创作突破了传统工具的限制。国产手机品牌在影像系统方面的持续创新，推动高品质视觉记录更加普及化，为大众参与时代叙事提供了技术支撑。
主题深化：聚焦“十五五”的核心脉络
为紧密契合“十五五”开局之年的时代主题，本届大展在主题规划层面进行了系统性的深化，设定了五大核心创作方向，引导摄影者以镜头诠释国家发展蓝图。
创新驱动与原动力
意在展现科技创新作为“原动力”的生动实践。重点关注人工智能、生物制造、商业航天、新材料等前沿领域的突破时刻，记录实验室里彻夜不息的灯光、工厂中不断迭代的生产线、苍穹下探索的轨迹。鼓励展现科技对生产模式、生活方式乃至思维方式的深刻变革。
协调发展与新格局
聚焦区域协调发展战略下出现的新景象。记录京津冀、长三角、粤港澳大湾区等重点区域的协同发展故事，长江、黄河等重要流域的生态保护与高质量发展，以及西部开发、东北振兴、中部崛起过程中的新兴产业、新兴城镇与新生活。
绿色转型与可持续
响应“双碳”目标，展示绿色发展的画卷。从塞罕坝连绵的林海到光伏治沙形成的“蓝色海洋”，从沿海地区的“蓝色粮仓”到深山里的“碳汇银行”，捕捉能源结构、产业结构、生活方式的绿色转型，展现人与自然和谐共生的中国式现代化场景。
开放共赢与世界
围绕共建“一带一路”高质量、高水平发展，呈现开放共赢的崭新篇章。记录中欧班列的风驰电掣、海外产业园的迅速崛起、文化交流的相互理解与融合，以及制度型开放下营商环境的优化，展现中国与世界深度互动的广阔画面。
民生福祉与共同体
紧扣共同富裕目标，描绘美好生活。镜头聚焦于就业、教育、医疗、养老、住房等民生领域的改善情况，记录“城市更新”过程中的家园变迁、“乡村振兴”中的幸福笑容，以及全龄友好型社会建设中的温馨时刻，展现发展成果惠及全体人民的真实情况。
征稿启事：用影像书写时代责任
我们热忱邀请全球摄影师与摄影爱好者，凭借你们独特的视角、深刻的思考与精湛的技艺，共同参与这场视觉盛宴，为“十五五”开局之年留存具有历史价值与艺术价值的影像档案。
个人展入展摄影师：蒋卫键
中国老摄影家协会会员
在风光摄影中，我偏爱追逐自然的瞬息万变；在纪实摄影里，我更关注人间烟火与生活本真。
对我而言，摄影不止是创作，更是一场与世界的温柔相遇：在风光里见天地，在纪实中见众生。
个人展入展作品赏析
《烟柳》
《暮色灯塔》
《奔赴》
《静静的等待》
《听海》
《归航》
《提篮踏石归》
《人间烟火色》
《渔港落日》
《与你看尽落日余晖》
本刊评论
山海人间，镜底皆诗
摄影师蒋卫键的此组作品，穿梭于山海、古村与市井之间，捕捉烟柳与佛塔所蕴含的禅意、灯塔与落日所呈现的壮阔之景，记录渔港归航以及古村踏石的平凡生活。从雾锁佛塔所营造的留白意境，到暮色中灯塔所发挥的指引作用；从黑白长桥所引发的奔赴之感，到人间烟火所散发的暖光氛围，每一幅作品都凝聚着他对自然与生活的细腻体悟，使天地的辽阔与人间的温度相互映衬，成为兼具视觉冲击力与情感深度的影像佳作。
《烟柳》将雾中的佛塔置于柳丝之后，柔枝似线，勾勒出东方美学的含蓄意境。运用前景构图，使柳丝成为天然画框，雾霭淡化了背景层次，以极简的画面传递出“空山不见人，但闻人语响”的禅意。
《暮色灯塔》将灯塔剪影置于橙红落日前，海面的金光与天空的暖云形成强烈的色彩对比。精准抓取了黄金时刻，侧光为海面披上暖辉，以对称构图诠释了“灯塔为眼，指引归途”的诗意。
《奔赴》将黑白长桥置于远山前，车流化为流动的线条，增强了空间的纵深感。采用高角度俯拍，黑白影调削弱了色彩干扰，以极简的视觉语言，传递出“路在脚下，奔赴远方”的时代力量。
《静静的等待》将红塔置于云蒸霞蔚的海面，厚重的云层为画面赋予了沉静的力量。运用中心构图，让灯塔成为视觉焦点，暖调光线为冷色海面增添了温度，以宏大的场景诠释了“守望与等待”的深沉情感。
《听海》将海浪拍石的瞬间与远处的灯塔并置，长曝光使水流化为白练，凸显了海的力量。以慢门定格动态，低角度仰拍强化了礁石的肌理，以动静结合的画面，传递出“听涛观海，心自澄明”的意境。
《归航》将渔船与落日置于海面，金光为渔船披上暖辉，传递出“渔舟唱晚”的诗意。采用高空俯拍，全景构图展现渔港格局，以暖色调画面，诠释了“满载而归，人间值得”的烟火气。
《提篮踏石归》将提篮的农妇置于石墩桥上，背景的土楼与远山为画面赋予了历史厚重感。他运用中景构图，侧光勾勒出人物的轮廓，以纪实的笔触，传递出“人间烟火，最抚人心”的温暖。
《人间烟火色》将夜市的人流与远处的佛塔并置，暖黄的灯光与冷色的天空形成对比。采用高角度俯拍，让前景的瓦片成为天然画框，以充满氛围感的画面，诠释了“人间烟火，皆是诗意”的市井美学。
《渔港落日》将渔船与落日置于海面，厚重的云层为画面赋予了沉静的力量。采用高空俯拍，暖调光线为冷色海面增添了温度，以宏大的场景，传递出“渔港落日，岁月静好”的诗意。
《与你看尽落日余晖》将两人的剪影置于礁石上，落日的金光为画面赋予了浪漫的气息。运用剪影构图，让人物与自然融为一体，以极简的画面，诠释了“陪伴是最长情的告白”的浪漫。
摄影师蒋卫键以精准的构图、细腻的光影和饱含人文温度的表达，不仅定格了山海与人间的多样之美，更让观者在每一帧画面中，读懂自然的律动、生活的温度与时代的脉搏。这些作品不仅是一场视觉盛宴，更是对山海人间的深情礼赞，让我们窥见镜头之下，那些被时光珍藏的诗意与温暖。
本刊编辑：娜娜
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