潘义生——入展作品赏析 | “礼赞冰天雪地·光影金山银山”第二届哈尔滨冰雪季摄影大展

作者： 九州摄影

发布时间： 2025-12-29

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值此纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年之际，为铭记历史、珍爱和平，并深入贯彻习近平总书记关于“冰天雪地也是金山银山”的重要发展理念，以冰雪为纽带，全景展现中国走向新时代辉煌的壮丽画卷，在各方的热切期待下，由全国新兴摄影力量发展联络协调机制、黑龙江省文化旅游摄影协会、哈尔滨市博物馆及北京九州摄影平台联合举办的“第二届哈尔滨冰雪季摄影大展”即日正式启动，面向全球摄影爱好者开启征稿。

本届大展延续首届“礼赞冰天雪地·光影金山银山”核心宗旨，以镜为笔，讲述中国故事；用影像续写冰雪华章，助力文旅深度融合，展现多彩中国。征稿范围在深度聚焦冰雪主题的同时，实现跨越性拓展，设立十大核心展区，旨在打造一届既特色鲜明又包容万象的全国性影像盛事。

十大征稿展区全面启动，诚邀您共绘“多彩中国”新画卷。

  本届大展诚挚邀请海内外摄影师及摄影爱好者，用镜头捕捉神州大地的万千气象 

【冰雪盛景】作为本届大展的核心主题，重点征集展现冰雪自然生态的壮美、冰雪文化旅游的活力、冰雪体育运动的激情及冰雪产业发展的成果，深刻诠释“冰天雪地也是金山银山”的实践篇章。

【岁月印记】本展区特别征集具有历史价值的新老对比组照或单幅老照片。作品需能反映城市变迁、乡村发展、社会生活、民俗风貌的历史瞬间，让我们在时光的交叠中，感受时代的巨变与传承的力量。

【美好城市】聚焦城市建设在经济、社会、服务、治理等方面的发展成果，凸显“城市让生活更美好”的中心思想，有效宣传城市形象、打响城市品牌。

【乡村振兴】展示落实总书记关于“三农”工作重要论述所取得的成果，展现党的惠农政策落实成效，描绘农业兴旺、农民增收、农村繁荣的振兴画卷。

【民俗文化】记录各地的特色地域文化、传统民俗和非物质文化遗产，守护每个人心中独特的“乡愁”，塑造立体化、多元化、包容化的中华文化形象。

【壮丽河山】展现祖国鬼斧神工的自然景观、绚烂多彩的气象景象、巧夺天工的工匠艺术，彰显永恒的山河之美与气象之美。

【建筑风光】呈现各具特色的城市建筑风格、城市更新成果及富含时尚与科技元素的建筑设计，宣传城、人、景、产相融共生的和谐风光。

【人民史诗】定格人民在城市发展与乡村振兴中的劳动场景、进取画面与日常生活，展现劳动人民的伟大创造与不屈不挠的拼搏精神，让人民成为时代的主角。

【生态文明】探秘花草鸟虫的生态世界，记录动植物的生长百态，展现人与自然和谐共生的美好图景，激发全社会保护生态的共鸣。

【创意摄影】鼓励根据艺术构思进行创作的超现实主义、浪漫主义、极简主义、抽象主义等类别作品，展现摄影人的光影技艺与艺术感悟，表达虚实结合背后的深远韵味。

此次十大展区的设立，既彰显了哈尔滨作为“冰雪之都”的独特魅力，又通过增设“老照片”展区，构建起一座连接过去与现在的影像桥梁。我们鼓励投稿者深入生活，扎根人民，以多元的视角、深邃的思考和创新的手法，讲述一个既有历史厚重感，又充满当代生机活力的立体中国故事。

  丰厚奖励与多元化展示  

本届大展将继续设置丰厚奖项，并计划举办优秀作品全国巡展、出版大型摄影画册等丰富活动，最大限度地拓展优秀摄影作品的艺术价值与社会影响力，使其成为推动文旅融合发展、展示国家形象的重要视觉窗口。

AI中俄摄影理论研讨会本次影展特设置AI中俄摄影理论研讨会，旨在搭建一个跨国的摄影理论交流平台。在研讨会上，来自中俄两国的摄影专家、学者将围绕AI技术对摄影艺术的影响、中俄摄影理论的异同点以及未来摄影发展的趋势等核心议题展开深入探讨。通过思想的碰撞与交流，推动中俄摄影理论在AI时代下的创新与发展，为摄影艺术的繁荣注入新的活力。

冰雪创作团，深入临海雪原为丰富摄影师的创作体验，组委会将特别组织“摄影创作团”。所有参展摄影师均可报名参加。创作团将深入被誉为“中国雪城”的牡丹江核心景区，在镜泊湖的冰瀑奇观、雪乡的童话世界、林海雪原的壮阔天地等独具特色的冰雪胜境中进行深度摄影创作。组委会将协调景区提供拍摄便利，并邀请资深艺术导师随行指导，旨在通过沉浸式的采风活动，为摄影师们提供绝佳的创作平台和交流机会，用镜头共同挖掘和呈现龙江冰雪的极致魅力。

  期待在“哈尔滨”与您相聚，共享冰雪光影盛宴！

“以镜为笔，续写冰雪华章，多彩中国”第二届哈尔滨冰雪季摄影大展帷幕已然拉开！我们热切期盼每一位摄影人，无论您身处何方，都能举起手中的相机，成为这个伟大时代的忠实记录者。让我们以镜为笔，以光为墨，共同描绘出一幅属于新时代中国的波澜壮阔的影像画卷！

入展摄影师：潘义生

17岁就开始爱上摄影，在铁路工会工作，浙江摄协会员，省老年摄协负责人，退休至今，摄影是我终身爱好。

入展作品赏析

《老有所学》

《舞美》

本刊评论

日常与舞台：摄影师潘义生镜头里的温情与韵律

摄影师潘义生的镜头游走在 “日常烟火” 与 “艺术表达” 之间，以细腻视角捕捉生活的动人瞬间，又以精准捕捉定格舞台的美学韵律。他的作品不作刻意雕琢，却在真实与诗意的平衡里，传递出生活与艺术共通的温度。

《老有所学》借老者书写的日常举动，打破了老年生活平淡无奇的叙事模式。在作品里，老者全神贯注地握笔，花白的长髯与布满褶皱的手掌形成了视觉上的呼应，既沉淀着岁月的痕迹，更凸显出“求知”的热忱。“老”不再意味着生命如潮水般退去，而是成为求知的全新场域。近景聚焦于手部的细微动作，暖光轻柔地包裹着老者的轮廓。背景中的庭院与人群，弱化了场景的孤立感，让“学习”的状态自然而然地融入生活语境。纸笔间的专注，是对时光最为温柔的回应，亦是生活本真的诗意体现。 

《舞美》以舞台为画布，将舞蹈的动态韵律凝结成静态的美学符号。作品捕捉到三位舞者肢体交织的瞬间，舒展的水袖、倾斜的腰身以及扬起的扇面，在暗调背景中形成错落有致的线条，既展现出舞蹈的灵动之美，更营造出“群像共生”的艺术张力。暖红色的光线与暗色调的背景形成强烈对比，既凸显出白衣舞者的倩影，又将舞台氛围感拉满；地面的倒影让画面增添了空间层次感，使“美”从视觉体验延伸至感官的沉浸享受。

摄影师潘义生的镜头，完美融合了 “生活观察者” 与 “艺术记录者” 的特质：《老有所学》赋予了日常生活诗意的重量，《舞美》让艺术拥有了可触碰的温度。他的作品并非对场景的简单复刻，而是于真实之中提炼感动，在韵律之间捕捉灵魂。无论是日常的烟火气息，还是舞台上的高光时刻，都在他的镜头下化作 “美” 的不同呈现形式。而这份对 “人” 与 “情” 的深切关注，正是其作品最为动人的底色。

本刊编辑：天龙