宋珺——参展作品赏析 | 2025第三届成都国际摄影周·报名展

作者： 九州摄影

发布时间： 2025-12-05

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参展摄影师：宋珺

爱好摄影，新生自媒体旅行博主一枚，持有高级摄影师证。喜欢记录在路途中所看到的一切，捕捉温暖且美好的瞬间，感受这世界上的人生百态。

参展作品赏析

《郎德苗寨拦门酒》

《交界》

本刊评论

镜头里的烟火与诗意：两幅摄影作品的人文温度

当镜头对准生活的褶皱，影像便成了时光与情感的容器。这两幅作品，一则锚定民族文化的鲜活日常，一则捕捉城市空间的静谧瞬间，以截然不同的语境，共同织就了摄影“见人、见情、见世界”的动人质地。

第一幅作品是民族生活的生动切片。画面里，身着深蓝侗布服饰的老人们围聚桌边，衣袍上绣满的彩线纹样如流动的史诗，靛蓝的底色沉淀着世代的手艺与审美。摄影师并未刻意摆拍，而是抓取了自然的互动：左侧老人含笑俯身，中间者专注斟茶，右侧者眉眼舒展——那些眼角的皱纹、松弛的手掌，都成了岁月温柔的注脚。背景里的吊脚楼、山间绿植，更将个体嵌入族群生活的场域，让服饰的美学、人际的温情与乡土的肌理融为一体。这不是对“民族文化”的符号化展示，而是以平视的镜头，让观者触碰到一个族群日常里的鲜活与热烈，民族的文化基因，便在这杯茶、一抹笑里，有了可感的温度。

第二幅黑白作品，则是城市诗意的隐秘书写。砖石建筑的几何秩序、铁艺围栏的线条韵律，构成了理性的城市骨架，而树木的婆娑、行人的孤影，又为坚硬的空间注入了柔软的呼吸。摄影师善用光影：建筑的明暗切割出层次，行人与影子的互动，让空旷的街道有了叙事感——那低头前行的姿态，似是城市人日常的缩影，却在黑白灰的调性里，生出一种安静的力量。画面左上角的“dm”标识，是现代生活的微小注脚，却未打破整体的静谧，反而让这份诗意有了真实的生活底色。它以极简的视觉语言，捕捉到城市里“独处的浪漫”，让日常的平凡瞬间，有了哲学般的轻盈。

这两幅作品的共通之处，在于“以小见大”的人文关怀。前者不执着于“民族文化”的宏大命题，而是用烟火气的细节，让文化有了人的温度；后者不沉溺于城市的喧嚣表象，而是在静默的瞬间里，析出生活的诗意。摄影的价值，从来不是记录“美”的标准，而是定格“真”的情绪——无论是族群生活里的舒展，还是城市空间里的独处，都在镜头里成了可被共情的生命切片。

当我们凝视这些画面，看到的不仅是服饰、建筑、行人，更是藏在影像背后的“看见”：看见不同生活里的光亮，看见平凡日常里的深情。这，便是摄影最动人的力量——让每一个被记录的瞬间，都成了连接世界的温柔纽带。

本刊编辑：珊珊