汪鹏鲲——参展作品赏析 | 2025第25届平遥国际摄影大展—九州摄影百名摄影师联展



以“突破界限,智见未来”为主题2025第25届平遥国际摄影大展将在9月平遥古城拉开序幕。倡导全球摄影人“以更加开放的视野、创新的技术、深邃的思考,回应时代的变革,探索影像的无限可能”,现面向全球摄影师、策展人、机构团体征稿!
光影见证廿五载,平遥古城再启世界影像盛宴
廿五载的深耕与沉淀,铸就摄影艺术高地。创办于2001年的平遥国际摄影大展,已从中国摄影界的一株新苗,茁壮成长为具有全球影响力的摄影艺术标杆。
廿五载的坚守与创新,大展始终扎根于中华优秀传统文化的沃土,将古城风景、文化等独特的历史空间巧妙转化为充满叙事张力的天然展场,摄影艺术与古城文化遗产的深度融合,赋予这座世界文化遗产地持续更新的文化活力。
廿五载风雨春秋,来自100多个国家和地区的超过5万名摄影艺术家携37万幅作品参展,吸引了500万来自世界各地的游客前来平遥观展,显著提升了平遥古城的知名度和影响力。平遥国际摄影大展已成为平遥古城文化旅游领域的一张闪亮名片,不仅推动了中国摄影艺术的交流与传播,还促进了摄影文化的国际化进程。每一届大展都是一次对摄影艺术的深入探索和全方位展示,汇集了全球摄影家的智慧与才华。在这里,传统与现代交融,东方与西方交汇,激发出无数灵感的火花。
让中国摄影人更卓越·让中国摄影艺术更繁荣
作为平遥国际摄影大展的长期合作方,九州摄影始终以“摄影展映世界·九州助飞摄影”为宗旨,以展示中国摄影新气象、铸就中华文化新辉煌、共筑文化强国为己任,为摄影师成长成才全方位策划包装、全球宣介推广;为摄影作品诠释、策展精益求精,拓宽艺术价值与市场价值同步实现路径;为中国摄影走向国际摄影舞台、树立中国摄影形象、传播中国文化精神不遗余力。相信九州摄影的匠心精神、丰富资源、专业品质等定能为摄影人圆梦、摄影事业发展作出更大贡献!
▲第23届平遥国际摄影大展九州摄影百名摄影师联展开幕式现场。
2023年展览:组织策展大理国际影会、平遥国际摄影大展、丽水国际摄影节的九州百名摄影师联展,共组织2000余位摄影师,几万幅作品展出。独立主办首届“锦绣九州·魅力时代”国际摄影、书画大展,共组织300余位摄影师,3000余幅作品展出;独立承办的国际影展中国展区斯里兰卡中国文化摄影展与德国汉堡国际视觉影像博览会共组织200余位摄影师,千余幅作品展出。
▲第24届平遥国际摄影大展九州摄影百名摄影师联展开幕式现场。
2024年展览:组织策划北京第二届“锦绣九州·魅力时代”国际摄影、书画大展;斯里兰卡中国文化摄影展;上海的影像上海艺术博览会;《美丽中国·美丽英国-黄河儿女》2024国际艺术展;九州新气象 时代新华章——致敬新中国成立75周年摄影、书画大展;中日韩海上国际邮轮摄影、书画展;2024第24届平遥国际摄影大展九州摄影百名摄影师联展;2024FIAP世界摄影人大会“美好家园”主题展览;大黄山国际摄影大展;德国汉堡国际视觉影像博览会;哈尔滨国际冰雪季摄影大展等一系列大赛和影展,共组织5000余位摄影师,3万余幅作品展出。
2025年展览:哈尔滨冰雪季摄影大展;九州国际摄影大展;上海的影像上海艺术博览会;《BRTV金色时光 - 光影新视界》“空中摄影展厅”;第三届斯里兰卡中国文化摄影展;2025中国·宋庄文化艺术节摄影展区等,至6月已组织的一系列大赛和影展,共展出近3000位摄影师,3万余幅作品,辐射观众上千万人。
九州画廊:国际摄影家:尤斯曼、玛姬、曼雷、哈尔斯曼、扬·索德克及国内摄影家:吕厚民(拍摄江青拍毛主席拍照签名作品)、朱宪民、王玉文、王琛、吴健、李学亮、吴建斌、蔡元、王宁、沐青、东尼、黄昆、俞跃等国内外摄影家在九州画廊展出作品成功销售百余幅,且多幅作品被汉堡国际视觉影像博览会组委会、德国哈雷姆勒艺术纸、德国自然环境摄影协会、fotografiska摄影博物馆、德国柏林Welter墙饰公司、德国法兰克福P22室内设计公司、柏林Patrick城堡酒店等多家机构收藏。
金秋光影汇平遥,万千气象映九州
站在新的起点,我们向过去的辉煌历程致以深深的敬意;展望未来,我们用光影为时代和人民描绘真实,用镜头为文化自信和自强谱写新篇章。深入挖掘本土文化资源,用当代摄影语言重新诠释传统美学的精髓,让古老的文明在镜头下焕发新的时代风采。
未来,九州摄影将继续发挥专业策展能力,担当摄影专业机构职责,在平遥国际摄影大展特设精品展区、独立展、联展等主题展区,为摄影人向全国乃至国际摄影艺术届汇报个人成果助力,期待着与各位摄影人、各业界同仁携起手来、共同期待、再创佳绩!期待着举九州摄影之全力助摄影人走向国际舞台大放异彩!期待着聚全体摄影人智慧和力量为铸就社会主义文化新辉煌再开新篇!
参展摄影师:汪鹏鲲
中国老摄影家协会会员
九州摄影签约摄影师
汪鹏鲲(笔名:北冥之鱼),1972 年出生于河南省潢川县,那片充满人文气息与自然风光的土地赋予我对美的独特感知。
三年前,我踏入手机摄影的奇妙世界,自此便深深着迷。与传统摄影器材不同,手机的便捷让我能随时随地捕捉生活中的动人瞬间。无论是清晨菜市场里的烟火日常,还是黄昏时家乡小河边的金色余晖,又或是街头巷尾人们的生动表情,都成为我镜头下的宝藏。
在这三年的学习与实践中,我不断钻研构图、光影和色彩的运用。从最初的随意拍摄,到如今能有意识地运用各种摄影技巧去创作,每一次按下快门,都是我对生活的热爱与致敬。摄影于我,不仅是记录,更是表达自我、分享美好的方式。未来,我也将继续用手机镜头,定格更多温暖而美好的画面,讲述更多生活中的故事。
PING YAO参展作品赏析
《借光》
《街角孤影》
PING YAO本刊评论
街角影像:生活的切片与温度
街头摄影,似一扇窗,让我们窥见世间百态。这两组作品,以细腻视角捕捉平凡身影,传递出深沉的人文关怀与生活质感。
第一幅中,身着橘色工装的环卫工人,在斑驳墙影里用餐。光影是绝妙的导演,明暗交错勾勒出空间层次,老旧墙面的肌理如时光刻痕,而橘色工装恰似一抹亮色火把,点亮沉闷背景。人物专注用餐的姿态,藏着劳作后的踏实,那身工装不仅是职业符号,更象征着城市美容师的坚守,在光影叙事里,尽显平凡岗位的不凡价值。
第二幅聚焦街头卖菜老人。简洁的街道场景作底色,老人成为核心锚点。他与摊位上的菜蔬、水瓶互动,神态质朴淡然。画面弱化背景繁杂,突出人物与生活道具,似在诉说岁月沉淀后的从容。那些摆卖的果蔬,带着泥土与生活的温度,老人身影则是无数街头劳动者的缩影,以静态画面传递出流动的人间烟火,让观者触摸到市井生活的真实脉搏。
两组作品皆以小见大,用镜头定格街头平凡瞬间,将劳动者的日常升华为艺术表达。它们不追求宏大叙事,却以对个体的凝视,唤起对生活底层温度的感知,让街头的每一道身影,都成为诠释“活着”与“奋斗”的生动注脚,彰显街头摄影记录真实、传递共情的力量,也让观者在这些画面里,重新审视身边被忽略的平凡美好,感悟生活本真的重量。
本刊编辑:蓉蓉