刘慧兰——参展作品赏析 | 2025第25届平遥国际摄影大展—九州摄影百名摄影师联展

作者： 九州摄影

发布时间： 2025-07-31

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以“突破界限，智见未来”为主题2025第25届平遥国际摄影大展将在9月平遥古城拉开序幕。倡导全球摄影人“以更加开放的视野、创新的技术、深邃的思考，回应时代的变革，探索影像的无限可能”，现面向全球摄影师、策展人、机构团体征稿！

光影见证廿五载，平遥古城再启世界影像盛宴

廿五载的深耕与沉淀，铸就摄影艺术高地。创办于2001年的平遥国际摄影大展，已从中国摄影界的一株新苗，茁壮成长为具有全球影响力的摄影艺术标杆。

廿五载的坚守与创新，大展始终扎根于中华优秀传统文化的沃土，将古城风景、文化等独特的历史空间巧妙转化为充满叙事张力的天然展场，摄影艺术与古城文化遗产的深度融合，赋予这座世界文化遗产地持续更新的文化活力。

廿五载风雨春秋，来自100多个国家和地区的超过5万名摄影艺术家携37万幅作品参展，吸引了500万来自世界各地的游客前来平遥观展，显著提升了平遥古城的知名度和影响力。平遥国际摄影大展已成为平遥古城文化旅游领域的一张闪亮名片，不仅推动了中国摄影艺术的交流与传播，还促进了摄影文化的国际化进程。每一届大展都是一次对摄影艺术的深入探索和全方位展示，汇集了全球摄影家的智慧与才华。在这里，传统与现代交融，东方与西方交汇，激发出无数灵感的火花。

让中国摄影人更卓越·让中国摄影艺术更繁荣

作为平遥国际摄影大展的长期合作方，九州摄影始终以“摄影展映世界·九州助飞摄影”为宗旨，以展示中国摄影新气象、铸就中华文化新辉煌、共筑文化强国为己任，为摄影师成长成才全方位策划包装、全球宣介推广；为摄影作品诠释、策展精益求精，拓宽艺术价值与市场价值同步实现路径；为中国摄影走向国际摄影舞台、树立中国摄影形象、传播中国文化精神不遗余力。相信九州摄影的匠心精神、丰富资源、专业品质等定能为摄影人圆梦、摄影事业发展作出更大贡献！

▲第23届平遥国际摄影大展九州摄影百名摄影师联展开幕式现场。

2023年展览：组织策展大理国际影会、平遥国际摄影大展、丽水国际摄影节的九州百名摄影师联展，共组织2000余位摄影师，几万幅作品展出。独立主办首届“锦绣九州·魅力时代”国际摄影、书画大展，共组织300余位摄影师，3000余幅作品展出；独立承办的国际影展中国展区斯里兰卡中国文化摄影展与德国汉堡国际视觉影像博览会共组织200余位摄影师，千余幅作品展出。

▲第24届平遥国际摄影大展九州摄影百名摄影师联展开幕式现场。

2024年展览：组织策划北京第二届“锦绣九州·魅力时代”国际摄影、书画大展；斯里兰卡中国文化摄影展；上海的影像上海艺术博览会；《美丽中国·美丽英国-黄河儿女》2024国际艺术展；九州新气象 时代新华章——致敬新中国成立75周年摄影、书画大展；中日韩海上国际邮轮摄影、书画展；2024第24届平遥国际摄影大展九州摄影百名摄影师联展；2024FIAP世界摄影人大会“美好家园”主题展览；大黄山国际摄影大展；德国汉堡国际视觉影像博览会；哈尔滨国际冰雪季摄影大展等一系列大赛和影展，共组织5000余位摄影师，3万余幅作品展出。

2025年展览：哈尔滨冰雪季摄影大展；九州国际摄影大展；上海的影像上海艺术博览会；《BRTV金色时光 - 光影新视界》“空中摄影展厅”；第三届斯里兰卡中国文化摄影展；2025中国·宋庄文化艺术节摄影展区等，至6月已组织的一系列大赛和影展，共展出近3000位摄影师，3万余幅作品，辐射观众上千万人。

九州画廊：国际摄影家：尤斯曼、玛姬、曼雷、哈尔斯曼、扬·索德克及国内摄影家：吕厚民(拍摄江青拍毛主席拍照签名作品)、朱宪民、王玉文、王琛、吴健、李学亮、吴建斌、蔡元、王宁、沐青、东尼、黄昆、俞跃等国内外摄影家在九州画廊展出作品成功销售百余幅，且多幅作品被汉堡国际视觉影像博览会组委会、德国哈雷姆勒艺术纸、德国自然环境摄影协会、fotografiska摄影博物馆、德国柏林Welter墙饰公司、德国法兰克福P22室内设计公司、柏林Patrick城堡酒店等多家机构收藏。

金秋光影汇平遥，万千气象映九州

站在新的起点，我们向过去的辉煌历程致以深深的敬意；展望未来，我们用光影为时代和人民描绘真实，用镜头为文化自信和自强谱写新篇章。深入挖掘本土文化资源，用当代摄影语言重新诠释传统美学的精髓，让古老的文明在镜头下焕发新的时代风采。

未来，九州摄影将继续发挥专业策展能力，担当摄影专业机构职责，在平遥国际摄影大展特设精品展区、独立展、联展等主题展区，为摄影人向全国乃至国际摄影艺术届汇报个人成果助力，期待着与各位摄影人、各业界同仁携起手来、共同期待、再创佳绩！期待着举九州摄影之全力助摄影人走向国际舞台大放异彩！期待着聚全体摄影人智慧和力量为铸就社会主义文化新辉煌再开新篇！

参展摄影师：刘慧兰

自从退休以后，2014年以来，一直在用手机拍摄，直到2023年才接触到兴趣岛进行专业学习和提升，现在在资深会员班即将结束学业。

摄影已成为生活中的重要一部分，喜欢记录眼中的一切美好，我认为好的作品是有故事，有温度，希望在今后可以拍出更多优质的作品，用镜头书写更多精彩的故事。

 PING YAO参展作品赏析

《捕龙虾》

《仙人掌》

PING YAO本刊评论

静与动的低语:自然细节中的诗性观察

这组作品以截然不同的拍摄对象——一幅池塘中的渔网与荷叶场景，以及一朵盛开且沾满水珠的粉色花朵——展开了对自然之美的双重注视。前者静谧克制，后者热烈鲜活，摄影师刘慧兰在两种情境中分别注入了“东方留白”与“西式丰盈”的视觉语言，将自然的细节化作内心情感的投射。

第一幅作品呈现的是一幅水面如镜的极简画面。摄影师刘慧兰以精准的构图，将两根插在水中的木棍与缠挂的破损渔网作为画面主体，而荷叶与倒影则在这简约构图中成为视觉节奏的调和音。整幅作品几乎没有波澜，背景被柔光晕染成天与水的统一色调，仿佛时间也因这份静默而凝结。渔网略显残破，却与荷叶的新绿形成“破”与“生”的对照，隐喻出岁月与生命、劳作与自然的循环关系。它不是风光照，更像是一种东方水墨精神的视觉再现，是摄影师在喧嚣世界中寻找“留白”艺术的尝试。

而第二幅作品则将我们带入花朵的绽放瞬间。这是一朵结构繁复、色彩饱满的粉橙色花朵，其花瓣上布满晶莹水珠，仿佛刚刚经历过一场晨雨的洗礼。摄影师刘慧兰选择了极近距离的微距拍摄，使花蕊与花瓣的细节一览无余——水珠的纹理、花粉的质地、色彩从橙到粉的过渡，皆呈现出一种自然界中最精致的生命律动。这种密集的视觉信息给予观者极强的沉浸感与亲密感，与前一幅的“疏”形成鲜明对比，却又同样传递出自然之美的力量。

两幅作品虽风格迥异，却在构图与色彩处理上都展现出极高的美学修养。前者强调“空”，后者强调“满”；一个用安静说话，一个用热烈呐喊；但两者共同之处在于都凝视着生活中被人忽视的细节，揭示出摄影作为“发现的艺术”本质。

这组作品不仅是一种对视觉形式的探索，更是一种对自然状态下情绪与精神的体悟与表达。无论是池塘边的沉思，还是花朵间的颤动，摄影师刘慧兰都用镜头提醒我们：真正的美常常藏在最微小的地方，只待我们静下心来，悄悄聆听自然的低语。

本刊编辑：蓉蓉