王雄——聘请为九州艺术馆与九州摄影研究院 艺术导师

作者： 九州摄影

发布时间： 2025-07-02

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为深化与国内外摄影艺术界的交流与合作，弘扬中华优秀传统文化，进一步提升学术影响力和社会服务能力，现九州艺术馆、九州摄影研究院热切邀请在摄影艺术领域具有卓越成就和深厚造诣的专家学者，以及对艺术事业充满热情并愿意贡献力量的社会各界人士为艺术导师，承担指导和培养青年艺术家的重任，传授艺术技艺和创作经验，为摄影艺术事业的可持续发展注入新的活力。协助我们策划和组织各类艺术展览、交流活动，推动艺术作品的广泛传播和深度推广，增强艺术馆和研究院的社会影响力。

九州艺术馆、九州摄影研究院艺术导师在聘期内，可享受九州摄影平台提供的行业优势资源支持，并优先推荐参与九州摄影各项国内外重要摄影展、赛事评选及行业论坛活动，推荐入编重量级特刊，并有机会与行业顶部专家学者交流学习，提升专业水品的同时，迅速提升行业地位。

九州摄影是涵盖传统纸媒、线上平台、微信矩阵、新媒体等资源的摄影类融合媒体平台，旗下设《九州摄影》杂志，九州摄影网、九州摄影旅游网两大官网，九州摄影家、九州摄影研究院、九州摄影家PHOTO三大官方微信。总部位于北京，并分别在河南、海南设立分社，在北京设有九州艺术馆，占地4000平米，深圳设有九州画廊。

九州摄影拥有一支由六十多名强大、高水平、专业化、热爱摄影事业，专注策展、媒体推广的优秀团队。自成立以来累计吸引英国、德国、法国、美国、日本、新加坡、斯里兰卡等国内外几十万名摄影家、摄影爱好者及上千余家机构，已吸纳全国各地会员百余万名，策展百余场、近万名摄影人几十万幅作品，举办百余次专业类摄影比赛及评选，有效覆盖人群数千万人次，为在中国摄影界塑造摄影品牌、服务摄影人成长、共享摄影资源、推动摄影事业与产业融合发展等发挥重要作用。

   艺术导师：王雄   

王雄海南人。从部队转业回来后，在海南日报社向叶丽兰老师学习摄影，后又与蔡自强老师学习，曾经在《海南日报》头版和艺术版刊登多幅图片。随着摄影技术和艺术水平的不断提升，我怀着对摄影事业的热爱和深造的决心，全心投入研究与实践，历经艰辛与奋斗，逐渐成长。我致力于用摄影这门艺术来赞美海南、祖国和人民，成为一名优秀摄影师。

成绩斐然：中国摄影家协会会员、中国民俗摄影协会博学会士、中国艺术摄影协会会员、中国旅游摄影协会会员、新加坡影艺研究会会员、海南省老摄影家协会会长、海南省影视家协会会员、海南省摄影家协会理事；国家一级摄影师、海口市摄影协会曾评德艺双馨、北京摄影函授学院副教授、九州摄影艺术研究院艺术导师；组建海南省高校摄影协会（名誉会长）、组建海南省民俗摄影协会（副会长）、组建国际广告摄影协会海南分会、组建海南青年摄影十人团体、组建海口市青年摄影协会。

经过不懈的学习和探索，创作出众多优秀的作品。自1983年起，每隔两到三年，便有作品荣获金银铜及优秀奖项。今年，更是荣获了2025年首届中国澳门摄影金像奖以及2025年第二届中国澳门国际摄影大赛奖。这些作品也被收录于《中国摄影家年鉴》《中国艺术摄影年鉴》《外文出版社刊》《人民画报海南刊》《香港导报杂志》和《海南椰风杂志》等多部书籍和杂志中。

为了提高摄影创作思维，向国内、国际摄影家交朋友学习交流，积极参与国际摄影大师举办的各种学习机会：参加广东举办的国际广告摄影班（瑞典大师）、海南与芬兰交流学习班（阿诺大师为我导师）、安微蚌埠国际摄影嘉年华（在会上美联社越南籍摄影记者黄幼公Nick Ut/尼克·厄特大师为我老师）等。经过长期刻苦学习和创作实践，我逐渐成长为一名成熟的摄影家、教育者，曾担任海南大学艺术学院美术班摄影专业教师、北京函授学院海南分院教师、海南省老年大学摄影专业班初级、中级、高级班教师。

精心编印：海南省老年大学专业高级、中级、初级等教材、摄影口诀教材、海南省老摄影家协会《岁华影艺留鉴》《辉煌岁月 盛世风采》画册，编印《海南世界长寿岛》画册以及编印我个人《伟大祖国七十五周年华旦雄伟长城颂赞歌》的画册等共编撰七本。

踏浪前行春风正劲，自由贸易港谱新篇。

   作品赏析   

《伴日飛歌》

《奔驰》

《火龙舞遍遍》

《妹子捕捞去》

《高楼平地起》

《踏浪飛花》

《日日生息》

《母女问天》

 本刊评论：

穿越风土的目光：一组关于中国地域文化与生命律动的影像叙事

摄影不仅是光影的艺术，更是一种凝视与讲述。这组作品以极富地域色彩与情感温度的镜头语言，记录了中国大地上多样的生活场景、文化肌理与自然风貌。从沙漠驼队到草原牧歌，从都市剪影到民族服饰，这一组影像构筑起一座流动的视觉史诗，展现了摄影师王雄对“土地与人”的深切体悟与审美追求。高反差的剪影构图下，红日沉落，驼铃悠远，仿佛将观者拉回千年前的丝路驿道。骆驼的身影沿沙丘起伏，构成一条有节奏的动态线条，与夕阳恰巧交汇的构图极具戏剧张力。这幅作品不仅技法上精准地掌握了逆光与层次变化，更在氛围营造上捕捉到“时间的沉默”，使之成为文化记忆的视觉隐喻。紧接着的马群奔腾图，运用了慢快门追焦技法，制造出背景的动态模糊与主体的速度感，极富动势与生命力。水面反光与马蹄激起的浪花交织成一片斑斓的动感色块，赋予画面以力量与节奏。摄影师王雄显然对时机的把握极为娴熟，捕捉到马群跃出水面的高光瞬间，既充满野性之美，也象征着自由与奔放。第三幅展现长城蜿蜒于山峦之间，借助光影将城墙的红色砖石与山体的绿色进行色调对比，使人既感受到人类智慧的宏伟，又能体察自然的浩渺。这幅作品的美学核心在于“交错”：自然与人工、历史与现实、坚固与柔软，在光影中达致了视觉与精神上的统一。而那幅身着少数民族服饰的女性肖像，则以一种更为静谧的人文视角，将镜头对准个体之美。构图中人物微侧身形、目光低垂，神态自然，服饰色彩浓郁而不失典雅。背景刻意压暗，使人物与细节跃然突出，尤其是颈间红绳与裙摆纹样，极具民族标识性。这不仅是一次对少数民族文化的尊重再现，更是一种诗性凝视的呈现。此外，城市剪影图则以叠影技术制造出空间交错感。高楼林立与塔吊密布暗示着现代化进程的急速发展，而黄色调的日光过滤则为冰冷的建筑赋予一抹人性的温度。这是一幅带有反思意味的作品，探讨人在城市丛林中的位置与影子。同样令人印象深刻的是策马涉水的画面，摄影师王雄捕捉了阳光下飞溅的水花与马匹奔跃的瞬间，光影与动势并进，色彩浓烈而不溢，制造出一种几近戏剧化的美感。草原牧民图和孩子奔跑于旷野下的画面，则以一种温情的视角还原了人与自然的和谐相处。炊烟袅袅的蒙古包、群马归圈的黄昏，孩子拉着哥哥衣角在草原奔跑，这些场景仿佛都在讲述同一个主题：生活的质朴与美好。总体来看，这组作品贯穿了一种朴素却深远的摄影理念：用镜头倾听土地的声音，用光影记录文化的脉搏。作品在构图上多采用“对角线运动”、“前后层次”、“色块对比”等技巧，在色调上游走于温暖与冷峻之间，在叙事上兼顾史诗感与人情味。它既是一组中国地理与人文风貌的视觉采风，也是一位摄影师对家国之美、生命之诗的深情书写。正如著名摄影家玛格南所言：“摄影是一种生活的方式。”这组作品告诉我们，真正动人的画面，往往源自摄影者对生命的真诚凝望。

本刊编辑：张允允