郑邦兴——斯里兰卡总理府展览作品赏析 || 2025年第三届斯里兰卡中国文化摄影展暨中国百名摄影家联展

作者： 九州摄影

发布时间： 2025-05-13

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文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。

2025年是中斯建交68年，为进一步宣传中斯两国友谊，更好地推动中斯两国艺术文化交流互动，共同探索艺术创作的新路径，用影像见证和书写中斯两国源远流长的友谊，推动构建人类共同体谱写新篇章的国际责任，以“镜头下的友谊：中国与斯里兰卡的美丽瞬间”为主题的第三届斯里兰卡中国文化摄影展暨中国百名摄影家联展征稿现已正式启动，欢迎世界各地的艺术家和文化爱好者踊跃报名。

以文化人，更能凝结心灵；以艺通心，更易沟通世界。

本次大展主题为“镜头下的友谊：中国与斯里兰卡的美丽瞬间”，包含了求同存异、兼收并蓄，携手共进、守望相助，共创美好未来的美好寓意，既要把中国推向世界，也要把国际先进摄影文化、优秀摄影作品引入中国，在双向交流中取短补长、各取所长。

此次大展不仅致力于推动国际摄影交流，同时也为中国摄影人提供了一个闪耀的摄影艺术展示舞台，是一个展示中国摄影人的底气、精神与理想的平台。本次大展鼓励摄影爱好者深入挖掘民族文化的独特魅力，通过镜头宣传中国壮丽河山、历史征途、发展成果，讲好中国故事，诠释中国精神、弘扬中国价值、传递中国力量等，助力中华民族伟大复兴。报名者可通过创新手法，使其作品焕发新的生命力，推动不同文化之间的理解与共鸣，为人类社会的和谐发展贡献一份力量。

斯里兰卡摄影家协会

斯里兰卡摄影家协会成立于1906年，至今已有百年历史，是世界上最古老的摄影协会之一。斯里兰卡摄影家协会主席罗梅什先生（Romesh de Silva）是斯里兰卡国家摄影咨询委员会的成员、英国皇家摄影学会分会领导者，曾多次在国际展览中获奖，他在黑白影像和胶片摄影方面有很深的造诣。

摄影展映世界·九州助飞摄影

九州摄影整合国内外摄影资源、影会策展、画廊展、联合建设摄影基地、专业摄影培训、出版摄影集等，为在中国摄影界塑造摄影品牌、服务摄影人成长、共享摄影资源、推动摄影事业与产业融合发展等发挥重要作用。九州摄影已连续两年在斯里兰卡举办中国斯里兰卡文化摄影展，百余名摄影师的上千幅作品在斯里兰卡巡回展出，推介的中国摄影家王宁作品被斯里兰卡摄影家协会永久收藏，得到斯里兰卡摄影家协会的高度肯定。现九州摄影诚挚邀请，德艺双馨的摄影人、胸怀国之大者，携文质兼美的个人创作、积极参加第三届斯里兰卡中国文化摄影展暨中国百名摄影家联展！

 ▲图为斯里兰卡总理府

参展摄影师：郑邦兴

中国摄影家协会会员

中国艺术摄影协会会员

中国民俗摄影协会会员

中国数码摄影家协会终身会员

中国人像摄影师

四川省摄影家协会会员

四川女摄影家协会艺术顾问

荣获2025年新年摄影大赛金奖；

荣获2025年度中国摄影百花奖。

郑邦兴，1956年出生于都江堰市。1973年爱上摄影，当过知青是从川西北高原走出来的一个业余摄影人。我认为摄影过程是一种无法言语的美的享受，使人心醉！摄影是我一生从事的宣传文化活动和精神生活的重要组成部分，摄影可以放松心情，战胜疾病，摄影可以定格瞬间成为永远，摄影可以雕刻时光延伸流传，摄影可以使黑暗中光明，寒冬中温暖，雨夜中晴天，生活中每时每刻都有着震撼心灵的画面。我爱摄影，更喜欢用心灵发现美，用镜头去记录那些人，那些事儿，那些让人感动的瞬间。

我业余爱好摄影40余年，主要以风光人文纪实人像为题材，其作品在国家，省，市摄影报刊专业性杂志、中国西部、民族画报发表，有近100幅作品获过各种奖项。其代表作有《最后的日子》《森林卫士》《这片热土》《光与影》《春到牧场》《牧民的儿子》《最美成都》等。

参展作品赏析

《彝风乐聚》

《佛国禅光》

《湖映山川：暮彩下的高原绮景》

本刊评论

传统与自然的交响：从民族文化到高原风光的视觉盛宴

在本组摄影作品中，摄影师郑邦兴以细腻而富有情感的镜头语言，展现了中国西南地区丰富多彩的民族风情与壮美辽阔的自然景观。这组作品不仅捕捉了人文与自然的互动，也在视觉上营造出一幅幅和谐、深远的图景，唤起观者对于传统、土地与生命力的感知与敬畏。

第一幅作品以浓烈的民族氛围打头阵，画面中的人物身着色彩斑斓的民族服饰，围坐于一片草地之上，背景则是洁白的圆顶帐篷与葱郁的山林。这种传统与现代元素并置的画面构成极具张力，使作品在记录民俗的同时，也映射出现代生活方式对传统文化的包容与再造。摄影师郑邦兴采用了低角度视角，使主体人物显得更具表现力，而早晨的侧光柔和地勾勒出服饰的纹理与面庞的表情，使画面不仅丰富而且生动，充满节庆与团结的气氛。

第二幅作品转而将视角拉远，定格在一座依山而建的藏地寺庙群落。天际线呈现出奇幻般的色彩渐变，从金黄、橙红直至深蓝，仿佛神明降临的光辉。这种“圣光”般的自然光影与宗教建筑交相辉映，为作品注入一种神圣而庄严的情感。建筑在山体之上层层叠叠，错落有致，充满节奏感与空间延伸感。摄影师郑邦兴精心选择了蓝调时分的光线，增强了画面的神秘与肃穆，体现了宗教与自然的深度共融。这不仅是一张风光作品，更是一种对信仰的凝视。

第三幅作品聚焦于一处高原湖泊的全景视角，阳光穿透云层洒在湖面与山坡之上，形成明暗交错的视觉节奏。蜿蜒曲折的公路犹如银线镶嵌在地表，将自然与人类活动有机地连接起来。构图上摄影师郑邦兴采用了经典的“S形”线条引导视线，从画面左下角逐渐导向湖心与远山，使整个画面充满引导力与空间纵深感。湖水如镜，色彩通透，映射出天空的变化与高原的沉静。作品在静与动之间、自然与文明之间取得了巧妙的平衡。

综观这组三幅作品，摄影师郑邦兴不仅在光影与构图上展现了过硬的技艺，更重要的是通过画面所传递的文化厚度与地域情感，让作品不仅停留于“美”的层面，而深入至“意味”的呈现。从民俗活动的热烈，到宗教建筑的庄严，再到自然景观的辽阔，这组作品无不体现出对地域文化、信仰系统和自然环境的深刻理解。

作为摄影艺术的一种延展，这组作品在观赏性与纪实性之间找到了绝妙的平衡。它既可以被当作旅行与民族文化的视觉记录，也可以被视作对现代性与传统关系的一种视觉解构。在当代摄影创作中，这种兼容并蓄、情感饱满的表达方式，尤为珍贵。

本刊编辑：蓉蓉