刘健壮——金奖作品赏析丨“光影盛夏·定格美好”2025全国夏季摄影大赛

作者： 九州摄影

发布时间： 2025-04-21

浏览量： 49

春夏日，如杨万里笔下“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的肆意；如苏轼笔下“柳庭风静人眠昼，昼眠人静风庭柳”的静谧；如王毂所说“日轮当午凝不去，万国如在洪炉中”的炎热；如杜甫所说的“仲夏苦夜短，开轩纳微凉”的期盼……每个瞬间都值得用镜头镌刻成永恒的诗行，为此九州摄影特主办“光影盛夏·定格美好”全国夏季摄影大赛，以“发现夏日独特之美”为核心主题，面向专业摄影师与摄影爱好者广发英雄帖，旨在通过镜头语言展现夏季的自然奇观、人文风情与生活意趣，打造今夏最具影响力的视觉文化盛宴。

初夏是季节最温柔的起笔，万物披着半透明的光晕生长。荷塘初绽的尖角被晨露压弯，涟漪搅碎倒映的流云；青杏在枝头悬起毛茸茸的绿影，枇杷果已透出蜜蜡般的金黄；林荫道筛落的光斑像跳动的琴键，蔷薇花墙轰然炸开粉白的焰火，连空气都沁着新麦与忍冬花的清甜；暮色里总飘着细雨的预言，蜻蜓翅尖挑起碎钻般的光斑；仿佛整个天地都是未显影的胶片，等待被第一声蝉鸣划破寂静。

盛夏则是造物主泼洒的浓墨重彩。阳光在正午凝成熔金，梧桐叶翻涌成翡翠的海浪，稻田翻卷着千重绿浪直抵天际线。雷雨来得暴烈，乌云裹挟紫电劈开蒸腾的热气，雨珠砸在滚烫的柏油路上腾起白烟，转瞬又化作虹桥横跨山峦。入夜后流萤提着灯笼巡游，荷塘月色被蛙声揉碎成满池银鳞，葡萄架下垂着蜜酿的星斗。所有色彩都在高温中达到饱和度峰值，连蝉鸣都像在编织一张金色的音网，网住整个季节沸腾的生命力。

夏末时光在蝉翼上颤动薄金，暑气被风揉成细碎的琉璃。天穹褪去灼目的钴蓝，晕染出瓷器开片般的青灰裂纹，云絮抽成蚕丝状的薄纱，漏下斜阳酿了三个月的桂花蜜。荷塘收起滚边的绿罗裙，残瓣蜷成婴儿的拳，莲蓬垂首向水中投递褐色的信笺，涟漪里游着被晚霞灌醉的锦鲤。

这个夏天，九州摄影邀请您，以光为笔，以影为墨，全景展现夏日魅力，共同书写属于2025的夏日的视觉诗篇！

此次大赛设立“自然万象”（自然风光类）、“城市体温”（人文纪实类）、“幻夏秘境”（创意艺术类）三大单元，鼓励参赛者从多维度捕捉夏季的灵动瞬间。无论是晨曦中的荷塘清韵、雷暴下的都市剪影，还是市井街巷的烟火故事、先锋实验的光影重构，都将成为镜头下的艺术表达对象。

大赛特邀请中国摄影界权威专家学者组成专家评审，与大赛评选委员会评审一起，采用双轨制评选机制。

经由业内专家评选，现公布“光影盛夏·定格美好”2025全国夏季摄影大赛部分获奖作品名单，诚邀获奖作者参加线下颁奖盛典！（名单公布顺序不分先后）

---金 奖---

摄影师：刘健壮

摄影的热爱始于颜值，忠于内涵。起初，我被摄影那精美的画面所吸引。

无论是清晨的朝霞，还是傍晚的夕阳，无论是繁华的都市，还是宁静的乡村，都能通过镜头展现出别样的美。但随着时间的推移，我逐渐发现，摄影的魅力远不止于此。它让我学会了用心去观察生活，去发现那些平凡中的不平凡。通过镜头，我看到了一个不同的世界。在这个世界里，时间仿佛变得缓慢，细节被无限放大。我感受到了光影的变幻莫测，感受到色彩的魅力无穷。每一次按下快门，都像是在与这个世界进行一次深入的对话。

同时，摄影也让我更加珍惜身边的人和事，那些转瞬即逝的瞬间，通过镜头被永久地定格。每当我翻看这些照片，都会想起那美好的时光和难忘的经历。

摄影是一门需要不断学习的艺术，每一个环节都需要用心去钻研。我心知，只有不断学习与交流才能拍出更好的作品。

在这个过程中，我也积累了一些心得：好的摄影作品往往来源于生活。只有用心去观察，才能发现那些值得记录的瞬间。

总之，摄影已成为我生活中不可或缺的一部分。它让我感受到了生活的美好，也让我更加热爱这个世界。在未来的日子里，我将继续用镜头去记录生活，去表达情感，去感受这个世界的无限魅力。

《夕阳下的田园》 作者：刘健壮

作品点评：

夕阳的余晖洒在田园上，给田野里的作物都镶上了一层金边。绿色的蔬菜在这柔和的光线中展现出一种宁静而又生机勃勃的景象。高压电塔高高耸立在田园与水面之间，它那钢铁的骨架在夕阳下呈现出一种冷峻而又坚实的美。电塔的线条简洁而硬朗，与田园的柔美和水面的灵动形成鲜明的对比。

本刊编辑：杨红

作品赏析

《日落归巢》

《沙丘上的旅行者》

《夕阳映残荷》

《云海中的日月贝歌剧院》

本刊评论：

刘健壮镜头下的自然叙事

当第一缕晨光穿透云层，刘健壮摄影师的镜头已等候多时。那些归巢的鸟群在他的取景框中化作跃动的音符，在朝霞的谱线上谱写晨曲。这不是简单的记录，而是一位光影诗人对自然最细腻的吟诵。他的每一帧画面，都是与世界的深情对话，快门轻响间，永恒了转瞬即逝的绝美时刻。

在沙丘的曲线间，刘健壮摄影师捕捉到旅人驻足的身影。那些疲惫却满足的轮廓，在金色沙粒的衬托下，讲述着关于追寻与休憩的人生寓言。他的构图从不刻意，却总能找到人与自然的完美平衡点，让观者仿佛能感受到沙粒的温热和微风的轻抚。

在残荷与晚霞的对话中，刘健壮摄影师找到了凋零与重生的美学辩证——枯萎的荷茎在水中勾勒出抽象线条，与倒映的彩云共舞，演绎着生命循环的永恒主题。

最令人叹服的是他对珠海日月贝歌剧院的呈现。云雾缭绕中，这座现代建筑宛如海市蜃楼，在虚实之间翩翩起舞。刘健壮摄影师用镜头解构了钢筋水泥的冰冷，赋予其梦幻般的朦胧美感，让建筑与自然达成了超现实的和解。

这位光影捕手对色彩有着近乎偏执的敏感。他能辨别晚霞中数十种红色渐变，读懂月光下千百种蓝色私语。在他的作品中，光影不是物理现象，而是充满情感的语言；色彩不是视觉信号，而是直抵心灵的密码。

刘健壮摄影师的摄影哲学令人深思：真正的美往往藏在平凡之中，等待被发现的眼睛。他教会我们，摄影不仅是记录，更是一种关照世界的方式。每次快门响起，都是对生活的一次礼赞。那些被定格的晨昏、那些被留住的感动，共同构成了他献给这个世界的视觉诗集。

在这个图像泛滥的时代，刘健壮摄影师的作品犹如清泉。他不追逐奇观，而是专注于发现日常中的非凡。正如他镜头下的那轮明月，不张扬却永恒，在记忆的天幕中散发着温柔光芒。我们期待这位光影诗人继续他的视觉叙事，带领我们发现更多被忽略的美好，在平凡中遇见震撼，在简单里找到深邃。

本刊编辑：杨红