姓名：贾刘丰
介绍：
触摸相机已多年，从胶片机到数码机，从长城、凤凰到尼康机械、半幅、全幅，一路走来，摄影爱好丰富了我的生活，充实了我的记忆，促使我平时也能多“迈开腿”。尽管说，平日里努力生成的“小作品”总是羞于“亮”出来，似乎还囿于“自我否定”阶段尚未走出来，但一有机会还是按捺不住那颗“躁动”的心。退休后，主要是在“蜂鸟网”论坛上率性地发表一些小作品，也参加过几次“京颐杯”摄影作品征集活动并多次荣获“年度最佳作品奖”，2024年参加“北京五棵松万达空间摄影艺术展”获优秀奖。参加摄影活动有重复学生时代交作业的感觉，诚惶诚恐，不敢有获奖的僭越奢望，但别太出丑是无法向人直接传递的小心思。
金奖获奖作品《会须乘五羊，结佩凌飞霞》
作品点评：作品《会须乘五羊，结佩凌飞霞》运用群体互动的生动构图，将五只白羊的嬉戏姿态置于黄绿草坡间，羊群的蓬松白绒与草地的暖调形成色彩呼应。肢体的挤挨、低头啃食的细节让画面充满灵动感，既展现出小羊的天真野趣，又借“五羊结群”的场景传递出自然生灵的鲜活生机，让山野日常成了诗意画面。
《火树银花中的沉思》
《恐高的母亲和讨喜的孩子》
《石上春秋》
《风雪俏佳人》
《态浓意远淑且真，春秋执灯是苗女》
本刊评论：
摄影师贾刘丰：烟火与诗意里的生命温度
摄影师贾刘丰以“情感锚点”为创作内核，凭借精准的色彩调度与共情式构图，将民俗烟火、亲子温情、自然风骨凝练成兼具视觉张力与人文温度的影像。他擅长从场景细节中捕捉情绪，借光影与构图打通“瞬间”与“永恒”的边界，每幅作品都是对“生命质感”的细腻诠释。
在《火树银花中的沉思》中，贾刘丰采用中心聚焦的氛围构图，以古建塔楼为视觉核心，让铁花烟火如瀑布般倾泻而下，背景的圆月与水面灯火形成层次分明。色彩上，暖金铁花与深黑夜色形成强烈对比，既展现出民俗表演的热烈烟火气，又通过表演者的沉静姿态传递出“喧嚣中的沉思”，使动态盛景与静态情绪达成奇妙平衡。
《恐高的母亲和讨喜的孩子》则运用黑白强化的情感构图，以雾蒙栈道为背景，将母亲微颤的肢体与孩子嬉闹的动作定格。色彩上，黑白灰的低饱和基调弱化了环境干扰，母亲舒展的手臂与孩子轻拽衣角的细节形成情感张力，既捕捉到亲子互动的鲜活日常，又传递出“恐高”背后的守护温情，让平凡瞬间裹满生活温度。
《石上春秋》采用极简留白的意境构图，以孤松与奇峰为核心元素，让松枝的舒展线条与山石的硬朗轮廓形成对比。色彩上，黑白影调强化了纹理质感，孤松的苍劲与山石的嶙峋交织出“石上春秋”的岁月感，既展现出自然景观的风骨之美，又传递出生命在绝境中生长的坚韧诗意。
《风雪俏佳人》中采用色彩撞色的情绪构图，以纯白雪地为背景，让红衣少女的暖调与围巾的浅米色形成柔和层次。落雪的点缀模糊了环境边界，少女轻掩口鼻的动作既显风雪的清冷，又藏着灵动的俏皮感，既展现出冬日场景的唯美，又传递出“俏”字里的鲜活情绪。
《态浓意远淑且真，春秋执灯是苗女》运用光影聚焦的人文构图，以暖黄油灯为光源，照亮苗女银饰的精致纹理与服饰的纹样细节，背景的灯火倒影形成朦胧氛围。色彩上，暖光与银饰的冷调形成对比，既展现出苗族服饰的民俗美感，又借“执灯”的沉静姿态传递出“态浓意远”的古典气质，让人文服饰与情绪意境完美融合。
摄影师贾刘丰的作品，是一场“生命质感”的影像巡礼。他于烟火中写沉思、日常里藏温情、自然间展风骨，将生活的多维情感凝练成一幅幅动人心弦的画卷。以色彩捕捉情绪特质，借构图传递诗意内核，既定格了民俗盛景的热烈氛围，又赋予平凡日常以烟火气韵，更让自然与人文达成美学上的共鸣。这份“于瞬间中见永恒，于细节里藏深情”的创作追求，使他的影像不仅具备视觉感染力，更能引发观者对“生命质感”的深刻共鸣，尽显摄影艺术的人文深度。
本刊编辑：张婧
